Über mich und meine Kunst
Künstlerprofil / Biografie
Marc Kohlmann ist ein deutscher autodidaktischer Künstler aus der Region Fulda, der sich auf zeitgenössische figurative Malerei spezialisiert hat. Sein Werk dient als intensive visuelle Erforschung der inneren Landschaft und fängt die tiefgreifende Spannung zwischen Freude, Verletzlichkeit und der Intensität der menschlichen Psyche ein.
Akademisch in Betriebswirtschaft (B.A. in Marketing) ausgebildet, einschließlich Auslandsstudien in den USA und Marokko, verbrachte Kohlmann mehrere Jahre im Finanzsektor in Frankfurt. Seine Leidenschaft für die Kunst ließ ihn jedoch nie los. Dieser Hintergrund schafft eine fesselnde Gegenüberstellung zwischen der analytischen Welt der Finanzen und der expressiven, emotionalen Tiefe seiner Malerei. Er ist Mitglied der Frankfurter Künstlergruppe Eyecandy Frankfurt.
Kohlmann ist bekannt für seine charakteristische Technik, die expressive Acrylfarben mit der Fragilität der Kohle verbindet. Die geschichteten, lebendigen Acrylfarben bilden eine chaotische, energiegeladene Kulisse – eine Metapher für emotionale Turbulenzen und den „Kampf des Lebens“. Die kontrastierenden Kohlelinien bieten Momente der Klarheit und betonen die dauerhafte Schönheit und Widerstandsfähigkeit, die selbst in den komplexesten inneren Kämpfen durchscheint.
Als Autodidakt ergänzte er seine kreative Entwicklung mit einem Zertifikat in Moderner und Zeitgenössischer Kunst vom MoMA (New York). Seine Arbeiten wurden in mehreren internationalen Ausstellungen gewürdigt und erhielten verschiedene Auszeichnungen.


Künstler-Statement / Vision
Meine künstlerische Praxis nutzt das weibliche Porträt als Gefäß, um Zustände tiefgreifender emotionaler Intensität und Selbstreflexion zu erkunden. Mein Fokus liegt auf den inneren Kämpfen, die oft durch die Dissonanz der Erinnerung, mythische Kräfte oder überwältigende natürliche Gewalt ausgelöst werden, und die ich durch ein lebendiges Zusammenspiel von Farbe und Linie manifestiere.
Ich verwende Kohle, um darzustellen, was zerbrechlich, vergänglich und leicht verdeckt ist – die Flüchtigkeit von Gedanken oder die Verwundbarkeit des Selbst. Dies steht in scharfem Kontrast zum kühnen, chaotischen Auftrag von Acrylfarben, die rohe Energie, gesellschaftlichen Druck und emotionale Turbulenzen verkörpern. Die daraus resultierende Reibung auf der Leinwand spiegelt die Notwendigkeit einer kontinuierlichen Evolution (Wandlung) wider, um Klarheit und Widerstandsfähigkeit im Chaos zu finden.
Meine Arbeit zielt darauf ab, die Schönheit im Kampf einzufangen und den Mut zu zeigen, inmitten innerer Konflikte authentisch zu bleiben.
Ausstellungen
Upcoming: Frankfurt (DE), Kleinsassen (DE), Chongqing (China), Dokkum (NL)
2025
Vonderau Museum Fulda, NATUR: natürlich - abstrakt, DE (23. Dez. 2025 - 11. Januar 2026)
Kunstverein Fulda, Vielfallt verbindet II, DE (26. Okt. – 07. Nov. 2025)
Mai: Temple of Arts Galerie, Frankfurt, DE
2024
Juli: Fulda, Street Art, DE
Februar – April: Temple of Arts Galerie, Frankfurt, DE
2023
Dezember: Kreativ Welt, Offenbach, DE
Mai – Dezember: Temple of Arts Galerie, Frankfurt, DE
August: Landesgartenschau Fulda, DE
März – April: Parallel-Ausstellung, Pop Up Gallery Nordwestzentrum, Frankfurt, DE
März – April: Nordwestzentrum, Goethes Frühlingsgedicht, Frankfurt, DE
Februar: Jonathan Schulz Gallery, Miami, USA
Februar: Casa del Arte, Palma, ES
Februar: ART LAB, Los Angeles, USA
2022
November – Dezember: Artbox Project 3.0, Miami, USA
Oktober: Parallax Kensington Town Hall, London, GB
Juli: Fulda Stadtfestival, DE
April: Burghaun Haunehalle, DE
